Eforie Colorat | Patru expoziții de artă contemporană deschid sezonul de vară
Grădina Cinemascop din Eforie Sud va găzdui un festival al artelor, cu peste 200 de evenimente programate.
Publicat de Doina Sirbu, 27 iunie 2025, 17:23
Patru expoziții de artă contemporană deschid sezonul de vară în hub-ul cultural Eforie Colorat: în perioada 1 iulie-24 august 2025, Grădina Cinemascop din Eforie Sud va găzdui un festival al artelor, cu peste 200 de evenimente programate, de la vernisaje, lansări de carte și proiecții de film, la muzică experimentală, sesiuni live performance, întâlniri comunitare sau ateliere pentru copii. Potrivit unei programări extinse pe o perioada de un an, până pe 30 aprilie 2026, centrul va găzdui și în extrasezon o suită de evenimente gândite să inspire comunitatea locală și să contribuie în efortul mai larg de creștere regională prin cultură. Grădina Cinemascop din Eforie Sud își deschide porțile marți, 1 iulie, începând de la ora 18.00, pentru patru zile warm-up, cu întâlniri, muzică și proiecții de film, înaintea lansării oficiale, programată pe 5 iulie.
O pledoarie pentru un oraș al artelor deschide, anul acesta, artist run space-ul din Eforie Sud. Constrâns, vreme de decenii, de identitatea sa de vacanță, orașul își explorează acum adevărata natură și modul în care evoluția sa prin epoci a schimbat viața oamenilor care îl locuiesc și speranțele celor care îl vizitează. În deschiderea celei de-a 5-a ediții a sezonului estival Eforie Colorat, patru reprezentanți ai scenei contemporane naționale, Alexa Lincu, Livia Fălcaru, Andrei Turenici și Andrei Damian, au fost invitați să pună în discuție identitatea localităților de la Marea Neagră, pornind de la stațiunea-grădină, situată între Techirghiol și mare. Cei patru vor redefini prin artă identitatea orașului Eforie Sud, inspirați de specificul real al locului și de mirajul acestui spațiu de poveste, un ideal al libertății, al verii și al vacanței eterne.
Expoziția “Eforie Unframed” reinterpretează identitatea orașului, pornind de la viața de zi cu zi de pe litoral, dintr-un trecut plin de povești, către un prezent de transformare și, mai apoi, imaginând un viitor mai bun și mai durabil. Vorbim despre simboluri de azi și de ieri, amintind reperele dragi ale unui orășel estival, de la „nămolul terapeutic” evocat de Andrei Damian, la nostalgia momentelor de relaxare cu valuri, soare și vederi de la mare din veri în care visurile călătoreau cu BTT, iar aventura începea cu Radio Vacanța! Ne prinde apusul pe plajele de altădată: vântul aruncă nisip pe un cearșaf alb, o sticlă cu nămol, o baie de soare și o zi întreagă fără griji, ca într-o lucrare de Livia Fălcaru. Țărmul din Eforie Sud rămâne un spațiu în care realitatea alunecă ușor într-un imaginar cu tușe magice: Alexa Lincu deschide un portal, ca în aventura lui Alice în Țara Minunilor, spre lumi în care obiectele cresc și se micșorează, odată cu entuziasmul unui copil care descoperă primele valuri. “Fără corpuri ‘pregătite de vară’ și fără presiunea cadrului instagrambil, turiștii combinau cândva utilul cu plăcutul, lăsându-se purtați de bucuria întâlnirii cu natura și cu sine. Sperăm sincer că mai sunt încă asemenea nostalgici și în zilele noastre”, spune Ioana Marinescu, curatorul expoziției. Andrei Turenici adună toate aceste simboluri într-o declarație unică, imaginând, abstract, grădina dintre ghiol și mare, visul dintre epoci, drumul dintre culturi, dintre societăți, dintre oameni.
Tururi ghidate. Dincolo de semnificația socială și politică pe care o poartă, arta contemporană coboară în stradă, pe alei și pe faleze, pentru a adăuga culoare unui orășel estival, oferindu-le trecătorilor un strop de inspirație și o secundă de bucurie. Lucrări pline de umor, de culoare și de căldură vin pe faleză să întâlnească oameni veseli, deschiși către dialogul simplu, cald și onest, prilejuit de arta contemporană. Fiecare perete de la grădina Cinemascop spune o poveste și fiecare alee evocă o istorie. Începând din acest an, Eforie Colorat organizează tururi ghidate participative, oferindu-le tuturor un cadru simplu și informal de dialog cu multe dintre zonele actuale de artă.
Orașul cu patru nume
O selecție curatoriată de fotografii, cărți poștale și documente vizuale animă, anul acesta, falezele din Eforie Sud, urmărind istoria celei mai vechi stațiuni de pe litoralul românesc. Artistul Emil Cristian Ghiță recompune povestea unui loc a cărui identitate tranzitează straturi de istorie, bine oglindite în succesiunea numelor sale: Băile Movilă, Carmen-Sylva, Vasile Roaită, Eforie Sud. Fiecare nume evocă o epocă distinctă, cu propriile ei repere ideologice, politice, estetice și urbane. Fotografii cu domnițe vaporoase evocă șarmul de la 1889, când Băile Movilă atrăgeau elitele europene într-un refugiu balnear șic, cu vile elegante, cazinouri din lemn și o plajă largă și încă sălbatică. Umbreluțele devin eșarfe vaporoase fluturând în vânt pe la 1929, odată cu preluarea numelui Carmen-Sylva, pseudonimul literar al Reginei Elisabeta a României. Eforie Sud era, pe atunci, un loc poetic și aristocratic, o perlă veritabilă a stațiunilor din România, rivalizând cu Balcik sau, la nivel local, cu Sinaia. Valuri de timp estompează șuierul trenurilor albastre: boema dispare într-o dâră de fum, iar oamenii muncii își revendică locul, veniți la mare pentru cele 10 zile de concediu susținut de sindicat. Marcând o ruptură profundă în identitatea localității, în anul 1950 orașul este redenumit Vasile Roaită – un ecou al propagandei socialiste. Istoria curge, însă, mai departe, reînnodată prin epoci, până astăzi, când Eforie Sud, își croiește drumul, purtând, prin timp, atâtea straturi identitare. Se revarsă pe străzile de azi toate aceste povești, ca o istorie alternativă a acestor locuri, prilej de a le evoca, de a le recontextualiza și de a le pune în discuție.
1-Q Sapro la Etaj on Wheels
E total mister în jurul lucrării cu care 1-Q Sapro va deschide, în vara asta, spațiul itinerant Etaj-on-Wheels. “Lucrul cu diverse materiale mă motivează să creez noi suprafețe, pe care să îmi desfășor spațiul plastic. Reutilizarea materialelor sau folosirea resturilor de hârtie, lemn, placaj, carton, plastic, sticlă, printre multe altele, mă aduce în fața unor probleme de a căror rezolvare depinde următorul pas. Nu îmi imaginez reciclarea materialelor ca parte din trendurile ecologice actuale, nici nu simt că ar fi la modă să refolosești sau să mă înscriu în micările de artă sustenabilă. Reciclarea are pentru mine rădăcini mai degrabă în copilarie și în modul în care am fost educat. De data aceasta mă voi folosi de plastic și metal”
1-Q Sapro, artist
1MP Gallery
Patru artiști cu practici și experiențe diferite expun, anul acesta, la 1MP Gallery. De la instalații sonore și video, la sculptură, transcodificări în tufting, viziunile converg într-un efort comun de explorare a spațiului intim al percepției și al relației dintre materialitate, imagine și sunet. Artiștii examinează ideea de spațiu capabil să te conțină, în care obiectul artistic devine o extensie a unor stări, ritmuri sau coduri subtile, invitând privitorul într-o experiență imersivă, multisenzorială.
Lea Rasovszky explorează dinamica muzicii asupra relației dintre minte și corp, încercând să definească modul în care indivizii trec de la o stare solitară la o transă neghidată, care îi transformă în ființe influențate de ritm și sunet.
Andrei Popovici explorează memoria arborescentă și legăturile dintre generații – o viziune fluidă asupra timpului, în care identitatea devine un rezultat al acumulării, selecției și reinterpretării experiențelor care formează moștenirea personală.
Alexandra Dumitrescu transformă amintiri și povești în secvențe de culoare, fiecare literă având o nuanță proprie. Visual Chromatic Transcodification: Memory Beyond Words ascunde un mesaj codat în culoare. Materialele textile adaugă amintirilor o dimensiune tactilă, vie. Publicul e invitat să decodeze și să descopere sensuri personale în poveștile țesute în culoare.
Emil Cristian Ghiță vorbește despre migrație, ca o căutare continuă a acelui loc, geografic sau psihologic, pe care îl numim „acasă”. Suntem întotdeauna acasă și departe, asemănători și, totuși, unici. Lucrarea surprinde această tensiune între dezrădăcinare și reconstrucție, transformând memoria într-o punte de legătură.
Un hub cultural recunoscut pentru bune practici în dezvoltarea comunitară
Consecvent principiilor privind responsabilitatea socială a instituțiilor culturale, Eforie Colorat – Grădina Cinemascop este un hub interdisciplinar care valorifică patrimoniul cultural și natural al orașului Eforie, promovând regenerarea urbană și dezvoltarea sustenabilă, prin artă, educație și implicare comunitară. Programele derulate de hub-ul creativ Eforie Colorat țin seama de identitatea orașului Eforie Sud și, mai ales, de specificul vieții într-o zonă care se activează doar sezonier. Misiunea este clară, pornind de la particularități locale, cum a fi ritmicitatea flux-reflux a dinamicii vieții, specifică stațiunilor locuite permanent de pe litoralul românesc. Aflat la intersecția dintre gândire critică, ecologie aplicată și expresie colectivă, acest spațiu a devenit un atelier viu de regenerare – socială, urbană, naturală, contribuind la transformarea orașului dintr-o destinație de consum rapid, într-un pol cultural și educațional. A fost lansat, în anul 2021, ca un program cultural complex, dedicat atât turiștilor și membrilor comunității locale, cât și comunității artistice sau grupurilor de ecologie la nivel național. Cu toții au la dispoziție, anual, o serie de rezidențe creative și educative la Eforie Sud. Organizat de Forumul Artelor Vizuale, în parteneriat cu Centrul Ceh, Primăria Orașului Eforie și Radef România Film, programul Eforie Colorat își propune revitalizarea spațiilor culturale de la malul Mării Negre prin artă contemporană.
